GUNASH – GREAT EXPECTATIONS – Feat Rami JAFFEE (2017)

GUNASH – SUPERHEROES IN TOWN – Feat Rami JAFFEE (2016)

The album “GREAT EXPECTATIONS” is a kind of movie about society.

And, like every movie, it uses different frames: panoramic shots on the very troubled world in which we live (the ironically self-absolutory “Stone Garden”) and on our own place of birth (“Sicktown”), seen by the shakespearian line “What is the city, but the people?”; cowboy shots where the protagonist faces his/her paranoic relationship with the others (“Mirror”), the one of subjection with the media “Need To Bleed”) and the relationship between lovers (“Mean”, “Stray Dog”, “The Killing Silence”).

Then there are innermost details (“Great Expectations”) full of hope and uncertainty, some disengagement (“Gunash Blues”) to act as an outlet valve to the tension stored little by little, and a macabre hymn to life (“Death Comes”).

While the end credits are running, we understand the message that the film director, with his disillusioned look, wanted to communicate: we must nurse “Great Expectations” towards us, first of all.

L’album “GREAT EXPECTATIONS” è una sorta di film sulla società.

E come ogni film utilizza diverse inquadrature: ci sono panoramiche sul mondo assai problematico in cui viviamo (l’ironicamente autoassolutoria “Stone Garden”) e sul proprio luogo di nascita (“Sicktown”), visto partendo dal verso shakespeariano “Ma che cos’è la città, se non la gente?”; piani americani nei quali il/la protagonista affronta in prima persona il rapporto un po’ paranoico con gli altri (“Mirror”), quello di sudditanza con i Media (“Need To Bleed”) e quello di coppia (“Mean”, “Stray Dog”, “The Killing Silence”).

Non mancano poi dettagli intimisti (“Great Expectations”) colmi di speranza ed insicurezza, del sano disimpegno (“Gunash Blues”) a fungere da valvola di sfogo per la tensione via via accumulata, e un macabro inno alla vita (“Death Comes”).

Mentre scorrono i titoli di coda, si comprende il messaggio che il regista, con sguardo disilluso, ha voluto comunicare: dobbiamo nutrire delle “Grandi Speranze” prima di tutto nei confronti di noi stessi.

GUNASH – SUPERHEROES IN TOWN – Feat Rami JAFFEE (2016)

GUNASH – SUPERHEROES IN TOWN – Feat Rami JAFFEE (2016)

After the U.S.A. Tour, Gunash recorded the EP “SuperHeroes In Town” (2016) at the Fonogenic Studios in Van Nuys, Los Angeles , with 3 singles of the next new Album and with the great collaboration of Rami Jaffee (Keyboardist of Foo Fighters), like Producer and Keyboardist.

In the 2016 Rami Jaffee toured in Italy with Gunash for the “SuperHeroes In Town Tour” and the Band started to work with Rami at the Go Down Studio to produce the songs for the next new album.

Rami Jaffee was the Keyboardist also of the previous album “Same Old Nightmare” (Go Down Records – 2014).

Dopo il tour americano, i Gunash hanno registrato al Fonogenic Studios di Van Nuys, Los Angeles l’EP “SuperHeroes in Town” (2016), comprendente 3 singoli del prossimo album e con la grande collaborazione di Rami Jaffee (tastierista dei Foo Fighters) , come produttore e tastierista.

Nel 2016 Rami Jaffee é stato in tour in Italia con Gunash per i “SuperHeroes in Town Tour” e la band ha iniziato a lavorare con Rami al Go Down Studio per produrre le canzoni del prossimo album.

Rami Jaffee è stato il tastierista anche del precedente album “Same Old Nightmare” (Go Down Records – 2014).

GUNASH – SAME OLD NIGHTMARE – Feat Rami JAFFEE (2014)

GUNASH – SAME OLD NIGHTMARE – Feat Rami JAFFEE (2014)

“Same Old Nightmare” is a concept album and the second recording in studio of the Alternative Rock Band GUNASH with the extraordinary contribution of the American musician RAMI JAFFEE, keyboardist of Foo Fighters, founder with Jacob Dylan of The Wallflowers and involved in recording projects winners of several Grammy Awards.

Rami recorded at his Fonogenic Studio in Los Angeles and his colorful Hammond B3 has enriched the sound of Gunash.

Inside the eleven (plus one bonus) tracks, the sense of loss is described in each of its displays.

Excepted “Israfel” that’s a tribute to the E.A. Poe’s homonymous poem about the Coran’s angel “whose heart-strings are a lute”, you can guess the loss of self-esteem into “Graveman” ‘s ironically mournfull lyrics, and the one of the dear ones in “Kannibal Orkids” and “Paper dolls” (that’s followed by an instrumental Coda in rock progressive colours).

In “A New Life” there’s the loss of trust in the place of one’s own and the desire to look for something more agreeing with the expectations. “Underwater” is a short punk trip into the most hidden fears, among which the one to be not up to the task of the necessary change.

In “Born in Spring – Part I” you attend the disintegration of the ego that doesn’t recognize itself in the mirror.

“Ghost” shows that the worst never ends, since the protagonist feels to be a ghost fearing death. “Born in Spring – Part II” assigns to Hendrix the merit to have “taught” the protagonist how to play, but it must be seen as the awareness of the thaumaturgical power of music.

“Dream Away” is a passionate love song dedicated to the lost woman of one’s own, who one trusted in to reach serenity.

“Weathercock”, the bonus track, is a bucketful of poison thrown on the same woman’s face, the taking of consciousness that it’s possible to fall on the feet when even the certainty of love has ran out.

On its whole, the album is a kind of autodiagnosis made by someone who suffered very much, and an attempt to rationalize the “same old nightmare” so that avoiding the tearing away from life that it may cause.

GUNASH – “SAME OLD NIGHTMARE” é il secondo lavoro discografico dei Gunash “Same Old Nightmare” è un concept album.

All’ interno delle undici tracce (più una ghost track) è descritto il senso di perdita in ogni sua manifestazione.

Esclusa “Israfel” che è un omaggio alla poesia omonima di E.A. Poe dedicata all’ angelo del Corano “le cui corde del cuore sono un liuto”, si può intuire la perdita d’ autostima nelle liriche ironicamente lamentose di “Graveman”, e quella delle persone care in “Kannibal Orkids” e “Paper dolls” (la quale è seguita da “Progression of Crime”, una Coda strumentale dal sapore rock progressive).

In “A new Life” vi è la perdita di fiducia nell’ ambiente in cui si vive e il desiderio di cercare qualcosa di più consono alle proprie aspettative.

“Underwater” è un breve viaggio punk nelle paure più recondite, tra cui quella di non essere all’ altezza del cambiamento necessario.

In “Born in Spring – Part I” si assiste alla disintegrazione dell’ Io che non si riconosce più allo specchio.
“Ghost” dimostra che al peggio non c’è mai fine, dal momento che il protagonista si sente uno spettro timoroso della morte.

“Born in Spring – Part II” attribuisce (ad Hendrix) il merito d’ aver “insegnato” a suonare al protagonista, ma è da intendersi come la consapevolezza del potere taumaturgico della musica.

“Dream Away” è un’ appassionante canzone d’ amore dedicata alla propria donna ormai perduta, sulla quale si faceva affidamento per raggiungere la serenità.

“Weathercock”, la ghost track, è una secchiata di veleno lanciata in faccia alla donna stessa, la presa di coscienza del fatto che si può cadere in piedi quando anche la certezza dell’ amore viene a mancare.

Nel suo insieme, l’ album è una sorta di autodiagnosi di qualcuno che ha sofferto molto, e un tentativo di razionalizzare il “solito vecchio incubo” onde evitare l’ avulsione dalla vita che esso può causare.

GUNASH - Gunash (2005)

GUNASH - Gunash (2005)

GUNASH are born in December 2003 from an idea of drummer and poly-instrumentalist Danilo A. Pannico (N.y.X) and of guitarist/singer Ivano L. Zorgniotti. The homonymous disc here proposed features six original songs and seven covers of bands and artists like King Crimson, Nirvana and Jeff Buckley.

The visiting card of a group born as a cover-band has become a real album.

This record is a work shady at intervals, sometimes violent, some others amused and passionate.

Certainly living and original in its concept. A sound of kaleidoscope.

At the moment GUNASH are recording new songs of their own composition for the production of a second disc.

I GUNASH nascono nel dicembre 2003 da un’idea del batterista e polistrumentista Danilo A. Pannico (N.y.X) e del chitarrista e cantante Ivano L. Zorgniotti.

Il disco omonimo qui proposto contiene sei brani originali e sette covers di gruppi ed artisti che spaziano dai King Crimson ai Nirvana, passando attraverso Jeff Buckley.

Il biglietto da visita di un gruppo nato come cover-band è diventato un album vero e proprio. Il lavoro è un’opera a tratti umbratile, alcune volte violenta, altre divertita e passionale. Sicuramente viva ed originale nella sua concezione. Un caleidoscopio sonoro.

Attualmente i GUNASH stanno registrando nuovi brani di propria composizione per la produzione di un secondo disco.